台南市民族管絃樂團二十一日於台南文化中心演藝廳推出《春之聲—大師 Bravo！Ⅱ》音樂會。（台南文化中心提供） 記者林雪娟∕台南報導 春的多重宇宙！台南市民族管絃樂團廿一日於台南文化中心演藝廳推出《春之聲─大師Bravo！Ⅱ》音樂會，邀請胡琴音樂家蔡鎮宇與樂團琵琶演奏家劉昀臻同場獻藝，強強聯手幻化出「春」的多重宇宙！ 文化局表示，民管朝深耕在地、精緻藝術發展，此次的「春之聲」音樂會保證樂音壯闊、旋律張力又飽滿，曲目安排著重樂曲情緒的鋪陳與轉折，《暮鼓》樂音高漲，《憶江南》溫婉，藉由兩種音樂情緒，展現音樂的多元，另安排多首樂曲，展現大開大闔的音樂語彙。 民管團長黃光佑指出，二胡是最具歌唱性、最擅長表達旋律、最貼近人心、也最適於抒發情感的樂器，琵琶則是中國歷史悠久的主要彈撥樂器，演奏技巧為民族器樂之首，表現力最為豐富，整場演出藉由靈動旋律，展現張力飽滿、收放自如的音樂性。購票洽OPENTIX售票系統。

麥克「瘋」演唱會２２日下午竹東樹杞林文化館登場，鎮長郭遠彰盼用軟實力翻轉竹東。（記者彭新茹攝) 記者彭新茹／新竹報導 新竹縣竹東鎮公所廿二日下午二時在竹東樹杞林文化館舉辦麥克「瘋」演唱會，鎮長郭遠彰表示，文化藝術可提升竹東軟實力，讓竹東更璀璨亮麗，歡迎鄉親一起來感受音樂藝術的無限魅力。 郭遠彰說，此次邀請新加坡頂尖專業人聲樂團MICappella演出，此樂團曾在二０一七年將廿六首新加坡愛國曲目重組為組曲，視頻也被新加坡總理李顯龍在臉書分享，隔年的國慶慶典上，現場呈現這首組曲，廣受新加坡人喜歡。另外，還有全台知名的竹友混聲合唱團參與演出。 郭遠彰指出，這場音樂會跳脫傳統框架，用西方與東方的聲音交織出美麗與現代的夢境。一場顛覆音樂的藩籬，希望用簡單的序，牽起大家的音樂緣分。

王瞳和黃文星拍婚紗照，同時腿抽筋。 記者戴淑芳∕台北報導 王瞳《市井豪門》再披婚紗和黃文星拍婚紗照，兩人卻狀況頻頻，還因違反人體工學拍照，竟然同時腿抽筋。王瞳還賣足關子，要觀眾猜猜她是要嫁給誰？ 再度拍婚紗照，王瞳笑說，已經是每次八點檔必備行程，尤其在這檔裡，已經為戲披2次婚紗，第一次是擔任商品代言人，這一次是要跟李俊杰(黃文星飾演)步入禮堂，不過這一次拍攝婚紗照，卻是狀況頻頻，兩人竟然同時腳抽筋。黃文星也補充說，拍照要hold著身體向後傾斜，好像在練核心運動一樣。 在《市井豪門》中黃文星首次挑戰一人分飾兩角，他坦言這是他有史以來演出最具挑戰性，但也最開心的一部戲，因為兩個角色除了心境上的拿捏，表情語氣等等也要提前做功課。 王瞳也笑說，請觀眾猜猜，這回劉惠婷結婚的對象是李俊杰還是徐安康？所以為了這一次婚紗照，還特別拍了兩種版本，一個是跟李俊杰拍，一個是徐安康。

最帥鋼琴家邁可森，想爬阿里山。 記者戴淑芳∕台北報導 最帥鋼琴家邁可森1秒彈奏16個音神乎其技，這回睽違兩年來台演出，除了心心念念鮮蝦小籠包，也想多留兩天在台灣走走、散心，尤其想去爬阿里山。 邁可森正在台灣舉辦《2023  Maksim – The Collection》演奏會，繼18日台北站座無虛席，22日、23日將分別在高雄文化中心至德堂及台中中興大學惠蓀堂繼續巡演，20日與媒體相見歡時坦言，從20年前來台演出就愛上台灣和生活在寶島上的人們，這也是他為什麼一來再來，連疫情時仍不顧一切來台演出，真格是用行動證明愛台灣。 　邁可森表示，上次來台是個人的獨奏會，這次帶了歐洲的樂團同行，一起演奏歷年的經典曲目合集The Collection。因此感覺是相當特別的體驗，更是獨慧台灣樂迷的升級2.0版演出！ 此番來台，邁可森開心說，相隔2年來，最念念不忘的是台灣的鮮蝦小籠包，也懷念曾住過好幾天的墾丁，表示非常喜歡台灣的氣候和感覺。雖然這一次來到台灣氣候較不穩定，打雷又下大雨，但他表示，雨中的台北別有一番風情，台灣三站結束後，有機會的話將多留兩天，好好在台灣走走、散心，最想去阿里山走走，或到高雄看畫和展覽，也想趁離台前把握機會多吃幾次小籠包。

Ella陳嘉樺揭夫妻恩愛，首要床防震。 記者戴淑芳∕台北報導 陳嘉樺（Ella）近來工作馬不停蹄，20日化身好眠大使開箱Emma好眠屋旅店活動，透露每天精神好、氣色佳，隨時都像充飽電的秘訣，更親揭夫妻恩愛最重要的就是「床要防震」。 Ella透露自己非常淺眠，有段時間常因為淺眠而睡不好，所以格外注重睡眠品質，除了固定作息時間，早睡早起、減少熬夜，也會在睡前喝鎂、鈣發泡錠，用精油幫自己按摩紓壓放鬆身心，幫助入眠；同時減少使用手機，打造優質入眠環境。還有一點最關鍵，就是選擇合適的寢具。 　結婚11年，Ella和老公感情如膠似漆，她透露，每天上床後還是會牽手聊天，直到要入睡前才放開；難道不會抱睡嗎？她大笑：「從來就沒有！那是電影裡才會發生的事好嗎？」但也坦言，淺眠的困擾讓她會在另一半睡眠中發出聲音或翻身，就以為發生地震，所以打趣說，選擇床墊首重「防震」，讓夫妻倆即使作息時間不同，仍不影響對方睡眠。

今年宜蘭美術獎自即日起至５月２６日展開全國初審徵件。（宜縣府提供） 記者林坤瑋／宜蘭報導 二０二三宜蘭美術獎自即日起至五月廿六日展開全國初審徵件，採線上或紙本收件，歡迎全國藝術創作者踴躍投件。 「宜蘭獎」今年更名為「宜蘭美術獎」，為宜蘭藝術界的年度競技盛事，藉公開徵件的良性競爭，匯聚臺灣藝術的創作能量，選拔及獎勵傑出藝術創作者，是全臺灣藝術創作者發表作品的重要平臺。 宜蘭美術獎徵件類別分為：東方媒材類、西方媒材類、立體造型類、攝影類及新媒體藝術類等五大類。為鼓勵藝術創作者以宜蘭在地題材進行創作，豐富在地文化內涵，凡具有宜蘭元素之創作，均可參與角逐宜蘭意象獎。各獎項及獎金分別為：宜蘭美術獎一名（不分類），典藏金二十萬元，作品由文化局永久典藏，並安排於所屬視覺藝術場域舉辦個展；宜蘭意象獎一名（不分類），獎金七萬元（此獎項可重複獲本比賽其他獎項）；銀獎二名（不分類），每名獎金五萬元；銅獎二名（不分類），每名獎金三萬元；優選人四名，每名獎金一萬元；佳作若干名。凡具本國國籍或合法居留權者，皆可參加徵件。今年度新增網路線上收件途徑，以節省參賽者紙本送件的成本與時間，供參賽者善加利用。

風雅頌古箏樂團將於四月二十三日下午二時三十分在基隆表演藝術中心演藝廳演出《聽箏·醉美古詩詞》。(基隆市文化局提供) 記者吳翊慈／基隆報導 風雅頌古箏樂團將於四月二十三日下午二時三十分在基隆表演藝術中心演藝廳演出《聽箏·醉美古詩詞》，演出內容旁徵博引三千多個字說書與九首曲目串連，梳理詩詞中浪漫與智慧。 風雅頌古箏樂團成立於一九九二年，由團長徐惠綺領軍，一群來自各專業院校古箏專業研究生與國樂系畢業，為台灣首個以古箏四重奏作主體的樂團，展現了古箏獨特的東方魅力。每年積極籌辦音樂會並與國內外知名作曲家合作，屢次獲選「桃園市傑出演出團隊」，舞台經驗豐富成熟，演出形式以古箏重奏為基礎，兼入中阮、葫蘆絲、人聲等，旨在拓廣箏樂藝術表演的可能性。 此次演出曲目有《秋風辭》、《高山流水遇知音》、《劍令》、《孔雀東南飛》、《定風波》、《酒狂》、《陌上少年》、《清平樂》、《春江花月夜》、《臨安遺恨》等，相關售票資訊可至OPENTIX售票網查詢。

隋棠、六月首度在《親愛壞蛋》飆戲。 記者戴淑芳∕台北報導 隋棠、六月首度在《親愛壞蛋》飆戲，兩人談起媽媽經，隋棠最怕小孩心裡有事不跟自己分享，六月卻說小孩太黏，希望保持距離。 由隋棠、六月、修杰楷、項婕如、林暉閔、禾浩辰、劉瑞琪、張寗、謝雨芝參與演出的家庭影集《親愛壞蛋》19日舉行首映會，隋棠表示，這次和溫昇豪演夫妻很有安全感，互相丟球彼此都接得住；六月這次飾演貴婦，笑說最值錢的都掛在身上了。 六月先前因露營摔傷臉，至今未癒，但隋棠出席首映會，眼角也貼著OK蹦，原來竟是因為拍新戲，被手銬打傷眼睛，目前已經3天了仍有瘀青。 由於兒子很擔心媽媽，隋棠還要花心思跟小孩解釋這是不小心發生的，而六月也說她受傷當時女兒也大哭說「救我媽媽」。 在劇中，項婕如飾演「史上最陰暗高中生」，笑稱每天在片場唯一工作就是要氣炸隋棠。飾演項婕如媽媽的隋棠也說，戲外也也最怕小孩什麼都不說，有時關心女兒學校生活有沒有什麼事，想要多了解，但得到的回答都是：「沒有啊！」也感嘆只能接受。 修杰楷這次在劇中飾演六月的老公，兩人婚姻久了有名無實，一直保持距離。但他卻有許多激情的場面，直說親熱戲一定不能NG，要很專業表現；禾浩辰這次在劇中捲入性侵，又挑戰職棒選手，表示自己的專長原本是籃球，這次要轉換成棒球，也請了以前體院的同學當教練。林暉閔飾演在母親面前很乖巧討好媽媽，私下卻是另一面的叛逆高中生。

「黃金歲月演唱會」將登場，陳美鳳展開密訓練舞。 記者戴淑芳∕台北報導 「黃金歲月演唱會」22、23日在台北流行音樂中心登場，陳美鳳也展開密訓練舞，活力十足的尬舞3小時，並透露砸下6位數置裝造型費用，機關噱頭一樣不少，嗓音體力都到位，「絕對給粉絲好看」。 「黃金歲月演唱會」由陳美鳳、洪榮宏、蔡小虎、龍千玉、王中平、賴慧如、黑旋風、王彩樺與洪都拉斯等組合，進入備戰倒數；陳美鳳也為歌舞秀進展開密集練舞，依然活力十足、氣定神閒，還笑說全歸功每天勤走路，加上過往秀場的訓練，「一點都不累」。 此次與老搭檔董成瑩排舞，猶如往日時光重回眼前，「當年我與舞群在秀場的舞蹈，都是董老師編排的，為了舞台效果，只能利用晚上排練，經常練到強忍著鐵腿唱跳，但再累也要硬撐。」 以瞬間精彩變裝舞台演出被封號秀場天后，陳美鳳也分享過往舞台演出的趣事，因為載歌載舞，換衣時間必須匆促，就曾經因為造型服的裝飾燈光，必須帶著延長線在舞台演出，有時舞群會不小心踩到電源線，燈光瞬間暗掉，「但我們也會默契的不著痕跡的立刻再接上電源，讓節目沒有斷續的違和感」。  

■李進文 李進文簡介 李進文，一九六五年生，臺灣高雄人，曾任遠足文化、臺灣商務印書館、聯合文學出版社總編輯，明日工作室副總經理，媒體記者等。著有《奔蜂志》、《野想到》、《微意思》、《更悲觀更要》、《靜到突然》、《一枚西班牙錢幣的自助旅行》等多部詩集和散文集，另有跨域著作美術詩集《詩與藝的邂逅》、動畫童詩繪本《字然課》等。曾獲林榮三文學獎、聯合報文學獎、時報文學獎、臺北文學獎、吳濁流文學獎、文化部數位金鼎獎等。 奔蜂志書封 A. 《奔蜂志》是我的新詩集。 記得今年三月中旬，我到金門參加「豆梨季」文學活動，看到春天裡滿樹雪白的豆梨花，它是金門的原生種，早先活在艱苦的淺山丘陵和花崗片麻岩間，豆梨有硬骨，甚至枝條具刺，但開出的花卻柔美有情懷。 我是來講一堂「詩想課」，距離上次到金門已經十年，這十年間我寫了什麼詩？站在豆梨繖形花叢下，清香撫觸心靈，一瞬間覺得好像此刻才是真正的詩──想起我寫過的句子：「每天只有幾個字的進度，如果寫的是人生，這樣的速度太快了；我放慢，再慢，只保留寫的姿勢，騙過人生。」 十年間，我持續練習著詩的「自由體」（這也算是豆梨般的硬骨？），從《微意思》、《野想到》，抵達《奔蜂志》。然而《奔蜂志》卻是我第一次以自由體結合自己的畫作，透過詩與畫兩相互動，或拮抗，或敦睦，甚至共舞，做了跨域的嘗試。 自由體不固定形式、不馴於體例和現實，本身即充滿意象和縫隙，當其語字與繪畫即時對話，便能創造更多象徵與歧義，勾引想像力逸軌、切換或轉換視角。 試著打開意象的邊界，擴充詩；試著將不同的形式、觀念、感情融為一個綜合體，一座詩的小宇宙。 然而，詩必須讀者欣然介入才會產生意義和意思，否則詩只不過是詩人自以為是的文本罷了。 看到成書，美編以意匠精神，極厚工地採用了三種紙材裝幀於一冊，以搭配書中的三卷主題；而外觀則以一隻奔蜂（小土蜂）拉開書衣，預示展讀詩句的啟幕。 我對詩、對畫的想法，大抵於書中的「自序」述說了。全書的詩，或長或短，計約181首、彩畫約51幅。 創作多年，從年輕時的第一本詩集《一枚西班牙錢幣的自助旅行》到中年的《奔蜂志》，對詩的藝術要保有「玩心」，得經常更新自己，「玩」有深意、有風險、有妙趣，亦有詩畫同步進行時的精力疲累，但總算完成我以前沒做過的事。   B. 近日，登入ChatGPT，跟AI聊天，亦聊詩。 我粗淺的體會是，ChatGPT輸出的價值，取決於輸入的價值。換言之，重點在於你怎麼輸入「提問」，尤其是進一步、再進一步「追問」，它就是一整個在等你「輸入」提問和追問，透過你給它更正確的知識指引，以壯大和精準它的數據庫運算，讓它的「輸出」愈來愈智慧。 如果ChatGPT是未來的前奏，那麼，即將到來的是影子，還是現實？（而詩在AI時代的未來會怎樣呢？）總之，提問和追問這個「動作」和「過程」才是詩。因為你的結果（或詩的成品）都是取決於你前面的動作和過程。 提問和追問，不是亂問，必須具備知識（價值），就像寫詩不能只依賴情緒和靈感。知識是重要的，比方說，你對ChatGPT提問，要它提供你製作一本詩集封面的顏色建議，這時你下的指令（任務）說是要《延禧攻略》裡那種莫蘭迪色，你得到的回答會有點浮泛，但如果你有Pantone色票和紙材的知識，那麼你的提問和追問會得到更精準的結果。 提問和追問的過程，是詩的核心，無論是對自我、對他者、對世間種種的提問──這是想像力和技藝的考驗。詩到後來，知識才是情感的基底。 寫詩，就是一種透過不斷地提問和追問的過程。辛波絲卡認為：詩人──真正的詩人──也必須不斷地說：「我不知道。」 因為「我不知道」，所以必須像個小學生一樣再三地舉手提問。詩不提供答案，而是一次一次的寫詩，等同一次一次的提問，然後一層一層的自我了解（這時潛意識和知識庫也會像AI自我壯大），於是就一步一步變得透澈、敏銳、體諒，這是進步。風格並非一下子樹立的，而是透過一次一次進步得來的。 我在詩裡、畫裡，通常「輸入」的是提問或追問，而不是答案。 即便「答案」也不全然可信，「答案」在這個時代只是資訊的「元素」，提供我們分析、判斷、整合與歸納，以及進一步的思考。記得周夢蝶以前在信上寫過幾行字給我，他說：「大踏著步向前走，不要問路；偶爾問問也可以，不要相信他們。」詩人是寓言者也是懷疑者。你可以「問」，但要對答案存疑，包括現在和未來AI的回答。 大踏著步向前走，意即「去做了再說吧！」如同葉慈所言：「詩是一種勞動、一種技藝。」（換言之：就是透過反覆練習再練習而找到自己的聲音。）去做了再說！──不就是詩的實驗精神和先鋒性？不管做錯或做對，做了就會「發現」和「發生」一些什麼！人生就是透過「去做些什麼」而有所改善。這本詩集就是這樣，作畫和寫詩，不是先想好，而是直接去勞動再說！ 對於繪畫，我本意是為了詩。自知青澀，不成風格，木心說「風格」是：「敏於受影響，烈於展個性。」現階段是「敏於受影響」吧？但其中都有我的詩想和心意，也許未來能一步一步「烈於展個性」，而抵達風格。 《奔蜂志》約32開，是比較小的開本，兩公分厚，算扎實，但方便攜帶，身為作者當然渴望這冊詩集被翻動，在AI來臨時，再次感受一下詩句的體溫、心的觸覺、生活的暗香。 火光每小時  不斷更新 不哭，因為眼淚也困住； 不笑，因為靈魂也嗆到。 第十日再撞上煙硝， 火光每小時不斷更新。 血咬傷的霧 忽藍忽黃，瀰漫天空海洋與麥田。 遠方和遠方 他們和他們正在注視屍體， 而砲彈構思長句， 在近距離。 當心，當心亂飛的訊息 也是戰機， 在每座城市上空。 天氣預報：極寒、有雪、零下四度， 有時死亡隊伍拖長了雨； 衣物抱緊身體，身體抱緊武器 取暖，當北極強冷空氣來襲。 通訊問說還有什麼不可或缺？ 「距離幸福有點遠， 請寄給我們一個終點。」 穿上槍聲的腳， 以死亡宣示生命。 抓緊天涯的手， 以殉難滋長幼苗。 囊括鐘聲的耳， 以拱形教堂承接殘骸。 地圖，苦難的筆錄。 再也受不了屬於誰的 土地，只想獨自成長。 寧願白天吃自己的苦， 夜晚安睡神的洞穴， 在水彩旁建築自己的童話， 在每個安靜的日常 聽母親說話， 聽孩子為了成長、聽落葉 為了分離而哭， 不哭， 眼淚無法冰釋嚴冬； 不笑， 為了六十萬平方公里的一句 誓言一個吻。 小睡 舊事已過，路在另一端開朗。動身前往。讓春天與橘子碰面吧、讓風路過桑葚時一陣心跳吧。夜騎著星星遠去，去改變自以為嚮往的東西。口罩的後面會不會也住著滿月呢？光一直在那裡，若覺得黑，世界只是想要小睡。 靜靜的 開墾一座花園在聽覺，養一枚月亮和一顆太陽駐守雙耳垂，監督雜音。 唇語是蝶，心跳乃蜂，在聽覺的花園裡幫忙授粉；若有風，授粉儀式就隨風高興，但一切要靜。 靜靜的花園，靜靜的聽覺。這時慢跑而來的肥水咂舌，覺得悲秋是甜的。 形狀 很多東西 沒綁好，例如： 雨絲沒綁好天意， 月光沒綁好深井， 細脖子沒綁好樹， 鞋帶沒綁好一條死路，因此 人間發生各種事故。 很多東西的形狀不固定， 會變形、隱形， 會消磨、鏽蝕、幻滅，所以 難綁， 永恆沒辦法綁他們， （永恆這種東西又太固定 成不了氣候。） 你怎麼會因為你不成形狀 而憂傷呢？ 一粒沙 和一個世界， 據說死後形狀一模一樣， 一樣難綁，因為 終究虛無。 你怎麼會以為你必須活成別人 眼中的形狀才能抵抗歲月？ 你怎麼會用你的形狀 解釋你的存在？ 你怎麼會相信有色的眼睛？ 今天夕陽的形狀 是野獸。 昨天野獸的形狀 是你的哀愁。 明天或未來一切的形狀 擠過頻寬 回到光。 花心 「朝顏，一朵深淵色。」～與謝蕪村 窗口與風景聊著花，聽起來像剛出爐的悄悄話。 花在意被議論，更在意不被議論；花相邀怒放，凋謝則需要獨自處理。 詩與麵包 詩與麵包 是一樣的， 就像麵粉必經反覆地 揉、捶、擀、壓， 必須忍耐， 而且心有所愛。 水，必須與食材協商， 比例精準，就像 比喻，要恰恰好。 糖或鹽， 被派去伏擊味蕾， 為革新 一首詩在舌尖 的風味。 發粉，是善於守候的， 不知道它靜置時 想起什麼句子？ 所有的製作， 亦應是節奏。 麵包最重要的是溫暖， 詩也是， 而非添加了什麼。 其實是不一樣的， 麵包更勝於詩。 疫病時， 需要每天把自己過得 像剛出爐。 正向 有時幸福不在， 又隨風而來。 有時覺得空白， 是你忘了空白寬容一切色彩。 每當你在夢中發呆， 就會釀成愛。 歲月不重來， 除了年年我們春暖花開。