作者／吳彥武
經典意義上的國畫作品並非僅僅是單純的筆墨塗敷，還牽涉立像、捉形、布色、情思、渲染等等方面的成功完善。畫作《創世的夢幻》用筆構圖如徒手橫空，刀魄劍魂，排兵佈陣，奇、絕、顛、險息息相隨。用色則純粹而盎然、刺激而含蓄，畫面四分之三是大片血紅色的咄咄逼人的花，那炫目的紅，那神秘的絢麗，那揪心的淒豔，那發燙的搖曳，那淋漓的痛快，那意志的迭出，那叛逆的紛呈，那鬱氣的凝重，那狂飆的嘯鳴，那火與花的糾纏，那花與火的沉醉，那繽紛耀眼的圖騰，那刀鋒上的舞蹈，那絕壁上的探險，那騷動大地的噴薄，那通向天國的聖潔燃燒，那驚濤駭浪中的諾亞方舟，那高懸於天壤的歷史叩問，那人類三千年進程的苦難輝煌，如傳奇，如神話，猶如疾風從煉爐中揚起億萬個剛烈的靈魂花冠，也猶如鳳凰涅槃時的最後焚化，印貼著泰戈爾之言：“熾烈的火焰對自己說，這是我的死亡，也是我的花朵。”
（吳彥武提供）
我感到在周天黎風華絕世的心靈意境裡，在這位大畫家的哲學信念中，是用象徵性的、超現象的寓言式的圖景，表達著對整個人類死亡、信仰、生命以及人性善惡衝突等等重大主題的思索，這幀作品宛如燦爛燃燒的精神聖火，莊嚴地引導人類去重新思考存在的意義和生命的價值，去反省人類在時間中的進化意味著什麼，去呼喚人類貼近生命的神聖感和高貴感。
（吳彥武提供）
構圖的藝術手法上，有形寫無形，意象化的花瓣似乎從紅色的海洋中升騰而出，上空則用剛勁線條勾勒出一隻與之對立的禿鷹，張開翅膀慌張地注視著沸騰轟烈的爛漫。而起到畫面奇崛張力效果是色彩的調試：色墨韻律，厚重濃郁，完整渾然，大氣流貫。在作品中周天黎反復強調的是色彩的整體配合與協調，所謂運用之妙，存乎一心。
（吳彥武提供）
這裡，周天黎還展示了一種佛洛德式的潛意識，對結構知覺和墨彩知覺進行了極為粗獷剽悍的革命，讓人隱隱領略到女畫家在指向心靈的巨大衝突時，所面對的靈魂煎熬！她在爆裂性的痛苦中，以超現實的心靈圖寫，虔誠耕耘，旋天轉地，時空被任意處理，色彩被大幅度地運動，情緒被放大到極致，在層次豐富、空靈透疊的色塊、色理和色點的激昂交響樂中，烘托出物象的精神本質，產生出一種生命形式、體驗形式與哲思形式的撼天動地的精神大展現！（原刊《美術報》）
