美學館長尹彙武邀請大家到館欣賞深耕竹編50年的林秀鳳(右)竹編創作。(記者曾厚銘攝) 記者曾厚銘／彰化報導 國立彰化生活美學館廿一日起至明年一月廿一日，推出「撫竹．50—林秀鳳竹編創作展」，展出藝術家林秀鳳的竹編創作四十四件，內容以室內大型竹編裝置為主，輔以小型的竹編藝術品，乘載了藝術家對傳承竹編工藝的使命、情感及創新精神。美學館長尹彙武邀請民眾走進展場，一同欣賞竹編創作之美。 美學館指出，藝術家林秀鳳是南投人，深耕竹編創作領域已逾五十年，並於民國一０九年獲得南投縣政府登錄為無形文化資產傳統工藝「竹編工藝」保存者殊榮。除了保存傳統竹編工藝，林秀鳳也積極推動竹藝創新，拓展竹工藝國際合作，帶領竹工藝從業人員至國外辦理展覽及參與世界竹博覽會逾五十場次，演說或示範表演亦逾卅場次。民國九十七年工藝研究所推出時尚工藝品牌Ｙｉｉ，其中多件竹製作品受到國際矚目，成功讓世界看見臺灣竹工藝的實力。 美學館指出，此次展覽有幾件具代表性的空間裝置作品：《５０》由百餘粒竹編球體組裝，寓意藝術家在竹編工藝已埋首耕耘五十年；《翱翔》則由百餘粒大小不同的細竹編球體染色後組裝調整，呈現黑天鵝展翅飛翔的姿態，打破天鵝都是白色的想法，象徵竹編工藝也能如黑天鵝般飛越傳統思維；《竹山》是由傳統竹夫人堆砌而成，意寓做竹編猶如登山，需要漫長的努力積累，才能登上頂峰；《家》以窗花意象及象徵團圓圓滿的竹簳仔做為發想，以煙燻細竹管雕塑組裝成主幹，不同大小、編法、色彩的竹製圓盤錯落其間，代表著家人團聚其樂融融。

■巴欣榮（中央美院慱士） 一位極其認真且執著的人畫畫，意味著對自己的作品永不滿意，也就產生了糾結感。具有六十年代出生的人特有的社會責任感、使命感和浪漫情懷，意味著其作品傳達的情感深沉而複雜。然而，當他的精神突決出來，指向明確，你又分明感受到一股撲面而來的霸悍，這就是唐寅九及其作品帶給我的主要觀感。複雜、糾結、霸悍是這些作品最凸顯的精神氣質與審美特徵。安塞姆基弗說：「藝術家的作品植根於自然和歷史：來自流逝的時間，來自大量的經驗沉積，每幅畫也因此成為一個複雜探索的濃縮畫本。」唐寅九的畫與他豐富、精彩的人生經歷有著難以割捨的關係，其作品所傳達的意味正契合了基弗的觀點。文學的薰陶與修為、人生的沉浮與曆練，全都酣暢淋漓地體現在他的作品中，並呈現出他對世界獨特的感知與認識。認識他的人都知道他是一個睿智且理性的人，分析事情一針見血，與人交流直抒胸臆。他的作品也很好地體現出這些特點，那就是不厭其煩的反復修改，在複雜與糾結中生成一種不達目的絕不甘休的意志與絕決，從而使畫面產生了一種說不清道不明的情緒，使觀者難以在短時間內把握，但每次觀看又都會有一種全新的感受，不同情緒亦會產生截然不同的體驗。這種義無反顧的力量，率性、沉重、苦澀、靈動、有骨氣、敢於嘗試的意志與精神，使得他的畫總有一種從矛盾與糾結中突決出來、直見性命、霸氣十足的獨特魅力。作品不只是供他人欣賞的，它首先得過畫家自己的關。唐寅九在其畫面中執著追求的過程成為他的作品吸引觀眾的重要線索，使他的作品極為耐看。同時也讓人感受到他真的是熱愛繪畫，想要去畫，仿佛永遠都有一種無法壓制、非如此不可的表達欲望。這種非如此不可的表達欲望既是本能的又是自覺的，既直見性命又充滿理性。每一個畫家心裡都有一個目標，問題是當接近這個目標時，另一個更高的目標會再次出現並促使畫家繼續前進。就像癡迷於探險或攀岩的人，永遠不會只有一個高度一樣。唐寅九就是這樣一個探險者，永不疲憊地尋找著心中的一個又一個聖境。探險者一定也是胸中滿是詩意的人。詩意正是唐寅九作品的另一個重要特徵。當然，他的作品傳達的意境不是風花雪月，而是鏗鏘人生，其中充滿了五雜陳的人生況味，觀者只能意會，卻無法言傳。這也是優秀作品的又一個特點。英國理論家克利夫‧貝爾曾提出了「蘊意形式」的觀點，認為藝術家對物象的簡化和抽象，可以還原到線條和色彩，這是最簡約最精煉的形式，而線條和色彩的和諧關係與完美組合，會給人視覺愉悅，從而激起審美情感。貝爾寫到：每一條線和色彩都以特殊的方式相結合，這種特定的形式和若干形式間的關係，激起了我們的審美情感，線條和色彩的這些關係的結合、這種審美活動的形式，我稱為『蘊意形式』，這是所有視覺藝術作品的一個共同品質，是藝術家精心策劃並在畫面上刻意製作的線條與色彩的組合，與表現性的即興和率意大相徑庭。唐寅九的作品，不是自然風景的簡單再現，而是具有社會意義的人文風景，同時更以「率意形式」以及「率意形式」與「蘊意形式」的合一而打上了鮮明的個人標記。霸悍的筆觸毫不猶豫，生猛、堅定、勇往直前、不達目的、誓不甘休。執著與靈動矛盾地交織著，糾結在一起，分不開、理不清，從而使畫面產生一種強大的張力。不討好、不討巧、不媚俗，那種自信的陽剛之氣與霸氣，通過每一個筆觸從畫面中撲面而來。作品的內容不是被客觀現實的圖像所左右，而是主動的獲取與提煉，且經常會有無緣無故的符號化了的神來之筆，卻又毫不突兀，從而使 作品的整體意味超然卓絕，這也從另一個方面體現了他對繪畫的認識高度。唐寅九的作品還具備一種特點：不拘泥於所謂章法，隨心所欲卻又有明確的追求，憑直覺解決畫面構架。其作品開闊、敏銳、豐富、靈動，極具可讀性和耐讀性，具有直指心靈的強大魅力。不是那些局限於客觀圖像的科班出身的畫家能夠畫出來的，科班出身的畫家容易形成一些章法，依靠一些套路，往往也會被章法和套路所局限，所以行內有「打進去再打出來」的說法。但說起來輕鬆做起來難，否則也不會痛苦了如此多的畫家。唐寅九像是在荊棘叢中自得其樂的拓荒勇士，硬是斧劈刀砍地開拓出一塊自己的領地，且毫不妥協，自成體系。同時其強大的人格魅力在作品中又以質樸的形式顯現，不刻意、不賣弄。獨立人格也是優秀畫家所要具備的卓越品質，唐寅九顯然具備這種質量，也正是這種質量，使得他的作品在這個物欲橫流、討巧媚俗的時代變得純粹和超絕。 　糾結是歷來古今中外的思想者、探究者及摸索者的共同特質之一，如果只是敷衍了事的分析，萬事萬物的表像或許會像歷史記錄和一些文人闡述的一樣簡單明瞭，但是也有一些孤獨的、執著的探索者反其道而行之去尋找內在的真理或道，這種內在的思考過程對於是否充分表達出自己的思考結果呢？於是糾結成為常態。無論從何種角度，這些思考者留下的各類作品形成了當下的碎片似的、不同角度的對時間與空間、自然與人類的個人認知，雖然是有著盲人摸象、坐井觀天之嫌，卻是在人類歷史中的當之無愧的先行者，是思想史開出的智慧之花，為後來者一層層墊起來的探索基石。作為思考者，其過程中首先做到的就是撕去表像探究事物的內在本質，唐先生就屬於一類勇於撕開表像的孤獨的思考者。觀者可以體會唐先生在繪製作品〈面孔〉系列中的心理歷程，從一開始的嘗試到後來的有的放矢，就如關公無麻藥刮骨療傷過程中的堅韌，是只有自己能夠體會的疼痛與糾結，同時是否還有自我認可和享受？內省是血淋淋的、撕扯的、割裂的、矛盾的，還可能聽到鈍刀刮在骨頭上粗糙的聲音。內心思想變化雖說只有自己知道，言語卻無法表述，或許藝術是一個管道，相信觀者會根據個人的生活經歷或經驗形成某種內在的共鳴。 　繪畫是其他如文學類作品無法替代的情感載體，是最原始、最簡單、最粗暴、最直接傳遞個體所思所想的行動過程，是人類文明的起源之一，是縱情、放肆、猥瑣或媚讒的個體的外在體現，是藝術家的人格外放，也是古老而永恆的人類本能而自然的表達手段。對此，唐寅九先生一定是體會深刻的。筆耕不綴，又是寫詩，又是寫小說，情感與精力之充沛常人難及！可是，或許在這個過程中，他還是覺得表達的不夠淋漓精緻，心中總感覺有一些只可意會卻無法用言語表述的缺憾，於是這種缺憾在繪畫中在藝術作品的思考與完成過程中找到了發洩管道。他痛苦並暢遊在繪畫與藝術的思考與實現中樂此不疲。觀者可以在唐寅九先生的《我的花園》、《某種記憶》等作品中細細品味，從開始到目前為止呈現的作品可以看出他不是一個循規蹈矩的藝術家，沒有所謂學院的條條框框，不局限於某種材料或形式，隨時隨性根據自身表達的需求去使用，可以說為自己的目標不擇手段，真管用，沒有一絲的討好觀者，純粹的努力表達自己的情感，是一位自由的暢述者，這個或許是每一個努力活著的人都能感同身受或嚮往的，這是他個人的選擇，至於是偶然還是必然，卻是觀者的各取所需，也是唐寅九先生作品的魅力之所在。能夠真誠的自由的表現或表達自身的情感是這個時代或者可以說在人類歷史中都是奢侈的，需要強悍的、執著的、堅固的個性和獨立自主的品格，需要持之以恆，這是他的霸悍。 　這些特質，是一些所謂的畫家或藝術家求而不得的，包括本人，真是令人豔羨！

藝人王燦瘦身5公斤重返八點檔。 記者戴淑芳∕台北報導 藝人王燦在今年推出個人國語EP專輯《Hola》，完成做音樂的想法。將在今年嘉義市的跨年舞台上表演，陪伴嘉義市民跨年。他也瘦身5公斤重返八點檔，特地重新訂製西服，希望讓觀眾看到醫生院長、學者的形象。 暫別一年多的八點檔，王燦宣告將加入民視《愛的榮耀》演出陣容。他表示，一年多沒有拍八點檔，感覺對台語很生疏；得知要出演之後，開始轉換自己歌手與演員的身分，將台語的口音找回來。 這次在《愛的榮耀》中，王燦將飾演院長林銘德。他表示，這次的角色非常特別，從服裝造型上也下了不少功夫，而一開場就是大手術的場面，劇情緊湊讓他很期待。

李玉璽與虛擬偶像拍攝一系列虛擬合照，整體造型猶如漫畫人物。 記者戴淑芳∕台北報導 當虛擬偶像與真實偶像結合會碰出什麼火花？李玉璽整體造型猶如漫畫人物、邱偲琹順利拍出俏皮又可愛的表情照，石知田則是拍攝中被生日蛋糕驚喜到。 李玉璽、邱偲琹與石知田應「映底子」邀請，為22～25日於松山文創園區舉辦的「『浪漫症候群』虛擬網紅數位藝術特展」，與BIBO以及虛擬偶像LUNA拍攝一系列虛擬合照，成品讓人直呼李玉璽整體造型猶如漫畫人物，跟BIBO、LUNA站在一起毫無違和感；邱偲琹卻是拍攝前苦思互動姿勢，最後在真人協助下順利拍出俏皮又可愛的表情照；石知田則是拍攝中被生日蛋糕驚喜到，連成品都是2位虛擬人物幫他慶生照，讓人大讚拍攝團隊好用心。 而這次小S的女兒Elly許曦文雖然沒有進棚，但在製作團隊後製下完成一張猶如許曦文在跟好友LUNA一起研究妝容般，滿是自然青春氣息的自拍照。 對此，映底子創意總監郭方儒表示，之前和許曦文曾經因為拍攝過學校作品合作過，覺得她做事很投入、很認真，所以特別邀請她為這次展覽注入新穎能量，也希望日後還有更多合作的機會。 映底子國際傳媒總經理郭彥伶表示，映畫製作多年前就想嘗試推出1990年拍攝的影視經典代表作《浴火鳳凰》BIBO（嗶啵）周邊，當初在NFT最火熱的時候才會發行BIBO NFT；後來成立子公司「映底子」，將BIBO授權給「映底子」，讓BIBO能有更多發展的可能性。如今「映底子」與「美感研究所」透過YAGA.studio主辦的「『浪漫症候群』虛擬網紅數位藝術特展」活動中，讓BIBO跨界與LUNA、MIA、GENIE及NANA等虛擬偶像合作，經由全新的3D影像設計，讓BIBO轉型與再生，也讓BIBO在33年後重新掀起新浪潮。

《妖怪森林》台中首映，導演王世偉（左起）、監製黃俊傑及聲音統籌胡育彰聯袂出席。（記者徐義雄攝） 記者徐義雄∕台中報導 金獎導演王世偉耗時10年，首部執導動畫長片《妖怪森林》19日於台中舉辦首映會，此片獲選為2023台中國際動畫影展的開幕片，內容融入本土妖怪傳說和多樣地景，呈現台灣獨有的文化風情。王世偉、監製黃俊傑及聲音統籌胡育彰現場分享創作心路歷程，台中市新聞局長鄭照新力邀大小粉絲明年1月19日上映後，一同進戲院支持本土動畫電影。 鄭照新表示，王世偉曾以《再探飛鼠部落》、《吉娃斯愛科學》兩部原創動畫影集，獲得2座金鐘獎最佳動畫節目獎肯定，是國內少數致力於原創動畫的本土動畫公司，並多次獲邀至台中國際動畫影展放映；《妖怪森林》為王世偉第1部動畫電影，榮幸邀請該片擔綱2023台中國際動畫影展開幕片，並給予補助經費支持。 新聞局指出，《妖怪森林》挑選台中多個特色景點和著名的生態景觀發想，片中高達70%場景來自台中，取材台灣民俗故事中的妖魔鬼怪，導演慢火細熬超過10年籌備製作而成，從9分鐘的短片發展成86分鐘的動畫長片。 王世偉出身台中，在構思情節與角色經歷時，自然會把從小成長的環境帶進故事中，像電影中的古木、河流、高山取自台中的「三代同堂茄苳王公」、「雪山神木」、「高美濕地」、「石牌公園落羽松氣根」、「九天黑森林」、「文學館中榕樹」等地，進而形成《妖怪森林》壯闊的世界觀；故事中2位主角菈奇和路達，在整趟冒險過程中經過海岸線、順著河流來到平地再進到高山，和台中的地形、地貌非常相似，就像帶領觀眾走過整個中部地區，展開不同環境、海拔、高度的奇幻冒險。 妖怪森林-台中首映導演王世偉，監製黃俊傑及聲音統籌胡育彰（左二至左四）致贈電影簽名海報給新聞局長鄭照新（左一）。（記者徐義雄攝） 新聞局說明，兼具本土與人文精神的《妖怪森林》講述小女孩菈奇為尋找失蹤父母闖進森林，意外和「魔神仔」路達成為朋友，展開有關生命、信任與友情的奇幻冒險之旅。

胡志瑋長笛獨奏會二十四日衛武營登場。　（記者王正平翻攝） 記者王正平／高雄報導 台灣長笛界的佼佼者、被譽為「長笛王子」的長笛家胡志瑋，自幼即在嚴謹而扎實的長笛學習環境下，接觸了眾多經典的大師作品，近年除以演奏家身分活躍於國內外舞台，更是致力投入於培育後輩演奏家的教育界中；胡志瑋與鋼琴家游適伃二十四日下午在衛武營國家藝術中心表演廳攜手演奏，精心挑選了法國二十世紀堪稱黃金年代的長笛作品，經典而富有多樣表現力的曲目，與愛樂者歡度耶誕節日。 向大師致敬－胡志瑋長笛獨奏會，演出曲目包括波尼斯－給長笛與鋼琴的奏鳴曲、塔法奈爾－迷孃幻想曲、高貝爾－給長笛與鋼琴的幻想曲、高貝爾－給長笛與鋼琴的牧歌、喻－給長笛與鋼琴的幻想曲、康奈松－莎拉的微笑。 長笛家胡志瑋，是台灣中青代長笛家的成績就非凡，表現斐然、被譽為「長笛王子」的長笛家，他在旅歐期間與日內瓦羅曼德管弦樂團、瑞士現代音樂室內樂團等合作，並曾任職瑞士溫特圖爾樂團、擔任貴陽交響樂團長笛首席，先後在音樂總監陳佐湟，Rico Saccani的帶領下連續三年榮獲最佳演奏員。 二０一七年起先後擔任廣州交響樂團，深圳交響樂團、新加坡國家交響樂團及中國樂派交響樂團客座長笛首席。二０二一年受邀擔任國際東京長笛大賽評委。同年任輔仁大學音樂學系專任助理教授。 很早嶄露音樂才華的胡志瑋先後畢業於輔仁大學、國立臺北藝術大學研究所，師從台灣長笛教母樊曼儂、牛效華、吳曉貞、楊淑珠等教授；法國巴黎師範音樂院最高級演奏家文憑，師事皮耶·亞陶；二０一三年畢業於瑞士日內瓦高等音樂院，師事麥可·貝拉文生，同時跟隨蘇黎世市政廳管弦樂團長笛首席昆特·朗普鑽研樂團演奏。二０一二年獲選為瑞士JeanTanner藝術基金會音樂家。

姜典21日將迎接23歲生日，粉絲包下15個大螢幕為他獻上祝福。 記者戴淑芳∕台北報導 去年以《愛的奧特萊斯》獲得金鐘獎迷你劇集最具潛力新人獎的姜典，21日將迎接23歲生日，除了演技獲評審專業肯定，今年他更以BL劇《奇蹟》在亞洲人氣急升，粉絲更在台北、北京、上海、廣州等城市包下15個大螢幕，為他獻上生日祝福。 姜典在BL劇《奇蹟》中染了一頭金髮飾演黑道份子，造型、氣質都和敲鐘作品《愛的奧特萊斯》有天壤之別，出道兩年，已讓不少導演看見他的可塑性，粉絲數與人氣也快速累積，在《奇蹟》播映結束後一個半月，他已拍了8本雜誌封面，其中和陳柏文以「陳艾CP」入鏡的雜誌有5本、個人3本，個人的銷售量完全不遜於CP銷售，在BL界較罕見。 生日將近，前陣子姜典以一日店長的身分，在甜點店舉辦「典心時間」專屬於他和粉絲的見面會；從主題設計、活動名稱、流程，甚至場地選擇與禮品設計全部參與，帶給粉絲不一樣的見面會，活動剛開賣即秒殺，海內外共賣出超過800組限量的「典心禮盒」。 近日，粉絲在台北、北京、上海、廣州等城市包下15個大螢幕，祝姜典生日快樂的看板廣告已陸續曝光，台灣粉絲可以從台北101、台北車站、西門町海霸王等處看到。

「少女時代」潤娥宣布將於明年2月4日來台辦見面會。 記者戴淑芳∕台北報導 「少女時代」成員潤娥宣布將於明年2月4日在台北國際會議中心舉辦「YOONA FAN MEETING TOUR : YOONITE in TAIPEI」見面會，這是她睽違5年多再度來台舉行見面會。 今年因為《歡迎光臨王之國》掀起話題，潤娥決定自明年1月6日起，從韓國首爾出發，途中經過香港、澳門、台北、橫濱、曼谷、馬尼拉、雅加達等亞洲8個城市。 見面會取名為「YOONITE」是將自己的名字YOONA與英文單字Unite結合的自創字，潤娥除了準備了個人舞台與全新單曲之外，也會跟久違的SONE們聊聊近況，並透過遊戲與現場粉絲互動。 主辦單位表示，見面會除了能近距離與潤娥互動外，更有簽名海報、簽名小卡、歡送等福利，還有台灣限定的「潤娥專屬小禮」，只要購票就能獲得海報與官方小卡。 主辦單位指出，即日起上網登記即可免費獲得潤娥小卡，限量名額5千份，登記截止日期為明月1月9日中午12點，門票於明年1月6日中午12點正式開賣。

六甲國中何采穎（右二）、崇學國小黃柏彰（左三）寫的海洋詩分別獲得國中及國小組第一名。（記者施春瑛攝） 記者施春瑛∕台南報導 「寫詩」也可以表達對海的關懷！市府教育局以「永續海洋」為主題辦理海洋詩創作徵選，共有七百六十一件作品參賽，並評選出四十二件優秀作品，將從中擇十件參加全國海洋詩徵選。 教育局長鄭新輝表示，海洋詩創作徵選活動以「永續海洋」作為主軸，送件的題目很多元，有的學生從餐桌上、透明標本、大海中等四個不同的角度來描寫魚類，表達嚮往海洋的自由；有的學生以海化石來見證海洋歷史。透過創作，得以強化學生永續海洋知能，提升學生海洋素養。 獲得國中組第一名的六甲國中學生何采穎，以紅珊瑚別名「火樹」為主題，詩的內容藉由描述已存在於台灣海域多年，卻在近年逐漸褪色的紅珊瑚，點出工業發展產生的二氧化碳、工業汙染與家庭廢水問題，以及延伸的全球暖化海洋升溫造成珊瑚白化現象，導引出紅珊瑚能否永續點綴海洋，需要所有人的努力復育。 國小組第一名東區崇學國小黃柏彰，以「海豚的悲歌」為主題，藉由自身經歷想替海豚發聲，人類把海豚關在圈養的水池中，強迫牠們表演，不但海豚們不開心，也會危害到海洋的生態；更藉此希望大家要減少使用塑膠用品，還給海洋生物乾淨的生存環境。

舞蹈家古秋妹率團至秘魯進行舞蹈藝術交流，明年將舉辦雙方交流成果展。（古秋妹提供） 記者林雪娟∕台南報導 國際藝術舞蹈家古秋妹日前率團至秘魯交流，跳出原住民舞蹈之美，獲得好評。古秋妹表示，日後將與秘魯進行定期和長遠的交流規劃，預計明年一月在台南舉辦秘魯交流成果展，持續推展兩國人民的文化藝術交流。 古秋妹為泰雅族出身的舞蹈家，創立台灣經典藝術創作舞蹈學會，目前擔任執行長職務，近年來頻頻帶團出國交流，希望宣揚原住民文化藝術。 日前，她和泰雅風情舞蹈團及修慕伊‧北戶國際原住民文化藝術團，前往秘魯進行國際原住民文化藝術交流；古秋妹表示，自己和秘魯有著特殊緣分，已經六次前往進行民間文化交流。 交流期間，於利馬市聖米格區政府文化中心、秘魯中華國術總會、卡耶塔諾‧埃雷迪亞大學文化中心、社區醫院及當地民俗舞蹈文化協會，進行多場次演出及文化交流活動；精彩演出，屢獲好評。 我國駐秘魯代表張幼慈受邀出席觀賞演出，她感謝古秋妹等人帶來豐富多元的原住民文化藝術，並肯定其致力推動台秘文化交流精神。古秋妹指出，日後將定期和秘魯進行文化藝術交流，讓兩國人民透過舞蹈藝術，建立緊密友誼。