五月的黎明 文/潘玉毅　圖/李若梅 說起明清的小品文，眾人皆知陳繼儒的《小窗幽記》、李漁的《閑情偶寄》和張潮的《幽夢影》，鮮少有人知道黃圖珌和他的《看山閣閑筆》。我也是偶然間在書肆裡拾得，不經意地閑翻了兩頁，頓時如獲至寶，將之買來放於枕邊，每日裡讀上幾篇，如是月餘，方才讀畢。兩百五六十頁的書讀完之後，我仍覺得意猶未盡，又挑幾個自己喜愛的篇章反復誦讀。 於小品文而言，《看山閣閑筆》無疑是個中翹楚，它的文學性和藝術性絲毫不遜色於我們熟知的《閑情偶寄》等集子。我們先前未知，不過是我們的視線未及罷了，一旦有所接觸，便輕易離不得了。 既稱「小品」，自是與「大品」相對，但這小與大只是篇幅上的區分，與題材和體裁無涉；既稱「閑筆」，自然與八股文章大不相同，《看山閣閑筆》捨棄了呆板的說教，隨心所發，又能自成格調。簡而言之，此書當得上八個字：小品不小，閑筆不閑。 《看山閣閑筆》攏共八部十六卷，其大體內容作者在序言裡已先作了交待：「凡人品之大端、文學之大意、仕宦之大要、技藝之大略，分類成帙，時時翻閱，以自驚惕。然恐陳腐之氣熏人，迂闊之論惡聽，因續『製作』以脫人之俗，『清玩』以佐人之幽，『芳香』以豔人之目，『遊戲』以怡人之情。」這段話交代了《看山閣閑筆》的幾個重要門類，也表達了這些門類的非凡之處——「端人既不致委唾，而逸士亦良有同心」——雅俗鹹宜，豈是等閒？ 自《左傳》而下，有抱負的讀書人便將「三不朽」視為為人處世的最高準則。而在這「三不朽」中，立德又是最重要的。《看山閣閑筆》開篇二卷開宗明義，皆言人品，人品部第一句話就是「為士之道，首重人品」，緊隨其後，立身、立品、立心、立行……一條一條，娓娓道來，如見霽風朗月，讓人潛移默化之下，「自然似之」。 文學部則講作者對詩文書畫的理解，可以說這部分文字最能凸顯一個人身上傳統意義上所謂的才華。煉意、借境、師古、詩有別腸……如果將之單獨摘出來，或許是一個不錯的古代文學理論方面的文本。 相較於前兩部，仕宦部和技藝部的文字略要枯燥一些，不過把它們當作說明文來讀，卻是我們瞭解那個時代的為官施政之道、醫蔔星象之學的一個極好途徑。 製作、清玩、芳香、遊戲，這是《看山閣閑筆》的後四部，也是書中最能體現閑情雅趣的內容。家居藝術、娛樂消遣、服裝款式、書畫裝幀、山水之趣……這四部文字包羅萬象，涵蓋了大部分的衣食住行、吃喝玩樂。值得稱道的是，作者言物不止於物，而是借著對某件事、某個物品的闡述，巧妙地向讀者展示了自己的人生觀和審美觀。此處枚舉一例—— 當作者寫到「供花」時，他先說「供花必須瓷瓶，其銅瓶所不宜也。然珊瑚樹、孔雀毛，非銅瓶不可，但覺太俗。或於春老花殘之際，剪綵以破寂寥可也」，意思是不同的花需要搭配不同的瓶子，而非千篇一律，隨後再進一步，表示「古銅瓶曷若古玉瓶為尤妙。謂其隨時供養一切鮮花活卉，無不宜也」，彰顯了古玉瓶的好處。隨後，筆鋒一轉，又談插花之藝術——「折供花枝，取其有畫景者，參差相應，疏密自如，宛若名人筆意。忌勿亂插滿瓶，渾似一束柴薪，漫無章法，識者見之，先已知主人之行藏，不待接洽而後決其幽俗也。」短短百十來字，卻道破了一門學問的妙法真諦，不由得不令人嘆服。 據傳，看山有三重境：看山是山，看山不是山，看山還是山。讀《看山閣閑筆》，我們亦有看山的感覺，一者，我們能自作者的闡述中悟得一些為人為文的法門，二者，我們能自那桌椅擺放、窗紗技藝中覷得一絲古人的審美情趣，三者，我們更能從作者的閑筆裡，從一硯一筆一花一竹中覓得逸致閑情。 最後得補充說一句，《看山閣閑筆》雖是文言文，卻通俗易懂，語言上覺不出隔閡，讀著亦不累，值得取來一觀——也許讀過之後，你亦會愛不釋手。